DIFFUSION – Stratégie de prospection et production

Dans un secteur en pleine mutation, il est indispensable de mettre en place une véritable stratégie de diffusion personnalisée, maîtriser les outils de production et développer vos capacités de négociation nécessaires à la réussite de votre diffusion.

Ce module vous permettra aussi de repérer et d’analyser les enjeux de la diffusion de demain.

Développez votre sens de la prospection et de la production d’un spectacle grâce aux formations à la carte ou au parcours complet !

La formation « Stratégie de prospection et production » vous permet de développer et maîtriser les outils nécessaires à la réussite de vos projets artistiques !

Cette formation permet au stagiaire d’organiser sa prospection et de communiquer auprès des réseaux de diffusion adaptés au projet artistique tout en découvrant l’écosystème actuel du spectacle vivant.
Le stagiaire améliore son processus de prospection, négociation, vente et logistique d’un spectacle. A l’issue de la formation, il sera aussi en capacité de gérer chaque production d’un point de vue contractuel et logistique.

DIFFUSER DES SPECTACLES : 1- Stratégie de prospection et production

• Organiser sa prospection
• Cibler et communiquer auprès des réseaux de diffusion adaptés à votre projet artistique tout en découvrant l’écosystème actuel du spectacle
• Maîtrise du contenu et des coûts de votre spectacle
• Savoir gérer chaque production d’un point de vue contractuel et logistique

PUBLIC
Personnes accompagnant des carrières d’artistes, en charge du montage, de la diffusion et de la vente d’un spectacle au sein de compagnies (théâtre, danse, musique, musiques actuelles), d’agence ou de bureau de production.

PRÉ-REQUIS
Aucun

MOTS CLEFS
Diffusion, Prospection, Vente, Marketing, Commercialisation, Productions, Communication, Collaboration

• INTRODUCTION : Environnement – Méthode – Contraintes
  • Définir des objectifs : panorama des interlocuteurs du chargé(e) de diffusion et du mode de collaboration
  • Optimiser les outils : base de données, réseaux, recherche d’information, argumentaires
  • Appréhender les contraintes techniques, économiques, légales et artistiques
  • Les partenaires du chargé(e) de diffusion (artistes, interprètes, techniciens, coproductions, etc.)
• LE SPECTACLE : Maîtrise du contenu – Maîtrise des coûts
  • Définition artistique du projet : contenu – cible – historique
  • Elaboration des coûts de tournées
  • Réalisation du budget de production et de bordereau de production
  • Définitions des possibilités de financement : subventions nationales et régionales, contrats de vente, partenariats privés, etc.
  • Maîtrise de la création : développement d’un projet de résidence
  • Création de l’argumentaire spectacle (intervenants, historique, concept, public)
• ORGANISER LA PROSPECTION
  • Organiser sa base de données en fonction des champs géographiques, techniques, ou économiques
  • Tri cohérent en fonction de la stratégie et de la période de programmation
• FAIRE DES CHOIX
  • Cibler via les différents réseaux
  • Identification en fonction de la stratégie (centre culture, théâtre, festival, réseau SMAC, réseau Chainon, Printemps de Bourges, association de festivals)
• COMMUNIQUER
  • Créer et organiser ses outils de communication (photos, biographies, dossier de presse, etc.)
  • Concevoir un e-mailing de présentation incluant tous les liens officiels et les info promos
  • Marketing sur l’actualité du projet
• SUIVI DE PRODUCTION
  • Création fiche technique du spectacle (plan de scène, patch, backline, son, plan de feu)
  • Création fiche d’accueil logistique (rider) : à quoi sert-elle et comment la présenter ?
• LA FINALISATION
  • Valider une date
  • Etablir un contrat (cession, coréalisation, coproduction)
• LE SUIVI
  • Rémunérer les artistes
  • Gérer une équipe
  • Assurer la logistique d’une représentation

Christophe Spagnuolo

Christophe Spagnuolo est musicien, producteur et diffuseur pour la musique et le théâtre. Il a été également responsable spectacle vivant chez Discograph et est actuellement bookeur chez Zamora Productions. Il accompagne en parallèle la création scénique d’équipes artistiques en résidence.

Références : Anis/ Eletro deluxe/ Skip The Use / Beat Assailant / Ornette / Flavia Coelho / Captain kid / Sages comme des Sauvages…

« J’ai parlé à tout le monde autour de moi, d’un point de vue personnel car elle a répondu à une attente sur un métier que je découvre, et sur le plan professionnel, car la formation m’a proposé une méthode de travail plus professionnelle. En effet, il se trouve que ma structure vit une croissante notoriété sur le plan départemental et ses outils ne sont plus adaptés à son développement futur. Merci ! »
Marine Chevalier –  Compagnie Chapiteau Théâtre – www.chapiteau-theatre.com.

« Très bonne semaine, une équipe très agréable et accueillante. Un contenu pertinent et un formateur dynamique. Bonne pédagogie. Bon tour global du métier de booker – des « astuces » et des pratiques applicables dès la sortie de la formation. Une formation qui met en confiance. »
Emilie – CROSSED LAB – www.crossedlab.org 

« Très intéressant et riche en questionnement et réponses :)- et l’intervenant a bien tenu compte des connaissances de chacun et a répondu aux besoins individuels. Au top ! »
Nora Amarouche – www.koshofficiel.com